Conheça nossos professores:
Fundador da Harlequin Produções, Roberto Meira é graduado em DIREÇÃO TEATRAL e Doutorado em PRODUÇÃO CULTURAL na Universidade de Londres. Traz em seu currículo a responsabilidade de ser membro do Banco de Pareceristas do MinC, Funarte e SAV desde 2010.
Além de ser um produtor super respeitado e admirado por profissionais da área, também é um multi-talento atuando como Ator, Mímico, Autor, Diretor, Produtor de Teatro desde 1985 e Diretor e Produtor Cinematográfico com mais 10 obras cinematográficas.
Professor Universitário e Diretor Geral da FAP de 1995 a 2007. Pesquisador e Profissional em Produção Cultural.
Beto é um verdadeiro fomentador da cultura nacional, auxiliando no conhecimento e concepção de inúmeros projetos na área.
Temos a honra de ter como orientador na montagem do projeto final dos alunos no curso.
Com certeza todas as dicas e orientações irão acrescentar na carreira do aluno.
Módulos: Leis e Editais (revisão e como está a Lei Rouanet atualizada), Prestação de Contas e Montagem de Projeto.
Produtora Executiva e Gestora de Produção e Comunicação, Michelle Hesketh é Fundadora do Escritório de criação e realizadora de grandes eventos do calendário cultural no sul do Brasil.
Mi, como é chamada pela cena cultural, tem em seu currículo projetos como Festivais Músicletada e Ruído nas Ruínas desde 2011 (Co-Criadora e Diretora) e Festival Psicodália (participante ativa das produções e também como curadora). Além de ser DJ em eventos culturais, corporativos e sociais.
Entusiasta da cultura, produz e ensina o seu modo de trabalho com o intuito de profissionalizar e expandir o mercado cultural e da economia criativa.
É graduada em Comunicação Social e certificada em Multiplicadores de Ferramentas da Qualidade em Gestão.
Já atendeu clientes como Patio Batel e Natura.
Sempre está orientando e ajudando novos produtores, por isso, temos certeza que as aulas e as dicas dela serão importantes e relevantes na formação do aluno.
Módulo: Processos de Produção / Pré, Trans, Pós Evento / Captação de Recursos
Com a experiência de ter criado 5 negócios e ter auxiliado na criação de dezenas de outras empresas, Dan Queirolo é Co-organizador de Meetups de Futurismo, Blockchain e Fiction Design e Membro da World Future Society - A maior associação de futuristas do mundo.
Atua como Futurista, preparando pessoas para suas carreiras e empresas para o futuro, através de cursos, palestras e consultorias utilizando metodologias inovadoras pouco usadas ainda no Brasil, como Design Fiction, Meta Design e Foresight.
Hoje ajuda ideias a saírem do papel, tornando-os negócios lucrativos, transformando sonhadores em empreendedores, por meio da Teoria U, Design Thinking e outras ferramentas.
No curso, traz dicas e ideias inovadoras para os alunos se tornarem verdadeiros empreendedores cultural.
Módulo: Empreendedorismo Criativo e Marketing.
Cesar Pivetti é um premiado lighting designer que há mais de 25 anos se dedica ao teatro, shows, televisão e eventos. Em todo esse tempo desenvolveu inúmeros projetos de iluminação para os palcos brasileiros e também já apresentou projetos em outras partes do mundo. Na sua carreira teve a oportunidade de trabalhar com grandes nomes do teatro como Bibi Ferreira, Marisa Orth, Mateus Solano, Jorge Farjalla, Otávio Martins e muitos outros nomes do teatro brasileiro.
Porém, 2019 foi um ano muito especial para Cesar Pivetti. Através do projeto de Desenho de Luz/Iluminação desenvolvido para a peça “O Mistério de Irma Vap”, Cesar Pivetti foi o nome mais indicado nas principais premiações do país.
Xuxa Levy tem vasta experiencia em produção e direção musical de shows para artistas, marcas, emissoras e projetos especiais. No seu portifólio estão projetos com grandes nomes da música brasileira como Lenine, Caetano Veloso, Chico Buarque,Thiaguinho, Emicida, Carol Conka, Céu, Duda Beat, Anitta, Ludmilla, Gloria Groove, Rael, Marisa Orth entre outros.
Luiz Bertazzo é Ator e Roteirista formado em interpretação no curso de Artes Cênicas da Faculdade de Artes do Paraná. Em 2020 completou 15 anos de carreira profissional. No Teatro atua junto a importantes companhias da cidade de Curitiba - Indicado 5 vezes ao prêmio gralha azul de melhor ator do estado do Paraná, já rodou as principais capitais do Brasil do Norte ao Sul junto à Cia Senhas de Teatro da qual faz parte desde 2005. Como ator no audiovisual já esteve em diversas produções, com destaque para a séries SOB PRESSÃO da Tv Globo e IRMANDADE da NETFLIX e também no filme NÓIS POR NÓIS dirigido por Aly Muritiba e Jandir Santin. Desde 2012 dedica-se a escrita de roteiros, seu primeiro longa metragem "Alice Júnior" rodou os principais festivais nacionais ( Festival de Brasília, Mix Brasil, Mostra SP, Festival do Rio de Janeiro) e internacionais ( Berlinale, Outfest, Frameline, NewFest) colecionando até o momento 17 prêmios. No momento aguarda a estreia do segundo longa rodado, "Casa Izabel" e está desenvolvendo dois novos longas "Os Cães lá de Fora" e "Loba", ambos desenvolvimentos subsidiados por editais do Fundo Setoria de Audiovisual - FSA.
Carlão é um técnico de som com mais de 25 anos de experiência em shows, peças teatrais, musicais e eventos corporativos.
De um início totalmente prático, após um breve período, buscou o embasamento teórico que sentiu falta, para lhe dar segurança nos trabalhos que estava realizando, nas escolas de áudio mais renomadas do país como IAV e IATEC.
Realizou a operação e o desenho de som de diversos espetáculos com os mais variados artistas, desde a música sertaneja com a dupla Junyo e Janyo, a banda Diáfanes e o artista Antônio Nóbrega, no espaço Brincante, passando pelo Teatro Popular do Sesi e por consagrados artistas do teatro brasileiro como Marisa Orth, Ney Latorraca, Renato Borghi, Grupo XPTO e Denise Fraga, com apresentações em todo o Brasil e também no exterior.
Durante todo esse período Carlão nunca deixou de se atualizar, e entende o aprendizado como a ferramenta mais importante para qualquer profissional.
* JORNALISTA (DRT 0012649/DF), FOTÓGRAFA, DESIGNER GRÁFICA e DIRETORA DA LISBELA EDITORA: perfil empreendedor; facilidade de adaptação, negociação e comunicação; curiosidade; capacidade de liderança; organização e planejamento nas ações; iniciativa; criatividade; disciplina e compromisso em honrar acordos.
* HABILIDADES ESPECÍFICAS: Fotografia Profissional; Writer (todas as linhas de escrita); Edição de imagens (fotos/vídeos) e Editoração Gráfica: criação de projeto gráfico e diagramação (livros, revistas, jornais e peças para mídias sociais) e criação/desenvolvimento de websites.
FORMAÇÃO ACADÊMICA
Artes Visuais - FUNDAÇÃO BRASILEIRA DE TEATRO – Faculdade de Artes Dulcina de Moraes
SOFTWARES DE EDIÇÃO: Illustrator, Indesign, Photoshop, Sony Vegas, VSDC, Canva, Audacity e o que mais for possível.
Graduado em mecatrônica industrial pela faculdade eniac em
2011, formação técnica em eletrotécnica a mais de 20 anos,
grande conhecimento em softwares de iluminação teve seu
inicio na área de iluminação cênica em 1986 no teatro itália,
atualmente é o técnico na área de iluminação da ebc(tv brasil)
alem de ministrar cursos, projetos na área de iluminação e
domótica e automação industrial e comercial.
DESIGNER CÊNICO
Com mais de 35 anos de experiência, formado em técnico de eletrônica, acumulou experiência nas artes cênicas nos segmentos de som, iluminação, vídeo e cenotécnica, trabalhou junto a empresas e instituições como Oficina Cultura Oswald de Andrade, Sesc, Transasom, Armazém da Luz, LPL iluminação, Stage Luz e Magia, XPTO, Pia Fraus, Circo Roda. Em 1996 Coordenou um dos primeiros cursos de Iluminação com mesas computadorizadas e moving lights. Com mais de 18 anos de experiência em ministrar aulas com foco em tecnologia teatral, participou do Projeto Nós do Centro no período de 2009 a 2011 como coordenador na formação de Auxiliares Técnicos em Espetáculos nas disciplinas de iluminação cênica, som e cenotécnica. Realizou vários projetos de iluminação e cenografia como Casa Cor, Fórmula 1, Firma Casa, Empório Beraldin, Biblioteca Hans Andersen. Têm vários projetos executados como auditório da Imprensa Oficial de SP, Anfiteatro de São Joaquim da Barra, Colégio Nova Cachoeirinha, Colégio João XXIII, Colégio Saint Francis, Programa Só toca top - TV Globo SP, Treinamento Vectorworks - TV Globo RJ – Projeto MG4
Atualmente, desenvolve projetos de integração de sistemas, designer além de ministrar aulas de Vectorworks Spotlight, Lightconverse, Vision e Diretor do SATEDSP.
Professora Universitária nas áreas de Teatro, Artes Plásticas e Cultura Brasileira. Atriz, Artista Plástica, Arte-educadora, Cenógrafa, Figurinista, Aderecista, Caracterizadora , Parecerista.
Graduada em Artes Cênicas e Artes Plásticas pela Universidade Federal da Bahia e Pós-graduada em Comunicação em Artes e Educação pela FPA, São Paulo. Aluna especial no Mestrado na USP e UNESP. Como Atriz trabalhou em Teatro e TV. Como Cenógrafa e Figurinista trabalhou na Bahia e São Paulo, Nas outras categorias cênicas trabalhou em todo o país. Como Artista Plástica tem obras em museus do Brasil e América do Sul, sendo premiada em diversos Salões de Arte do país. Professora de nível superior, ministrou aulas na Faculdade Paulista de Artes em todos os cursos daquela instituição, nas matérias de História da Arte, História do Figurino, Folclore voltado às Artes
Como Arte Educadora atua desde 1987 em todo o país, nas áreas Cênicas e Plásticas. Parecerista com formação pela SECULT DF, dese 2015 atua em bancas julgadoras no estado de São Paulo, nas áreas de Teatro e Artes Plásticas. Foi parecerista 11. Prêmio Zé Renato, 2020.
Cenotécnico - Produtor de Cenografia
Atua nos diversos seguimentos da cenografia desde 1984, trabalhou com
diversos diretores e cenógrafos como: Cyro Del Nero, Naum Alves de
Sousa, Helio Eichbauer, Jorge Takla, e muitos outros ao longo desses anos.
Em 1994 junto com a cenógrafa Soraya Kolle fundaram a TKceno
Cenografia.
A partir do ano 2000 se especializaram em construção de óperas,
atendendo diversos Teatros de Ópera, como Theatro Municipal de São
Paulo, Teatro São Pedro, Teatro da Paz em Belém, e vários outros.
Sempre se aperfeiçoando através de cursos e palestras ministradas por
empresas e profissionais, e atento às mudanças e evoluções das novas
técnicas de materiais e ferramental, visando uma nova forma de construir
cenários de forma criativa, econômica, e sustentável.